Wielu twórców chciałoby tego dokonać, ale nie każdemu się udaje. Niełatwo jest przekroczyć granicę, za którą działalność artystyczna przekształca się w źródło dochodu, ale istnieją sposoby, które pomagają zwiększyć szanse na powodzenie tej misji. Muzyk powinien bowiem nie tylko generować wartościowe treści, ale i „umieć w promocję”. A jeśli nie ma ku temu smykałki? Bez obaw. I w tej materii istnieją specjaliści, którzy wyręczą twórcę z aktywności marketingowych.
Treści cyfrowe w rękach profesjonalistów – wsparcie dla nowych twórców
Dostęp do sieci jest równoznaczny z dostępem do rozmaitych treści. Z możliwości sieci starają się korzystać artyści, którzy dążą do zdobycia większej popularności i zaprezentowania się szerszemu gronu odbiorców. Nie jest jednak prosto przebić się przez falę contentu zalewającego rynek, dlatego okazuje się, że nie tylko przekaz się liczy. Ważne są bowiem też umiejętności z zakresu marketingu i autopromocji.
I o ile poziom tworzonych utworów zależy od kreatywności oraz zdolności muzyka, o tyle o promowanie muzyki zadbać mogą podmioty zewnętrzne. Mowa o cyfrowych dystrybutorach twórczości. Ich zadaniem jest skuteczna ekspozycja treści, przekładająca się na rezultat w postaci dotarcia do większej grupy słuchaczy. Znają specyfikę różnych serwisów strumieniowych, wiedzą, jak znaleźć się na playlistach i jak zwiększyć efektywność podejmowanych działań.
Playlista i… co dalej? Jak promować się na platformach streamingowych?
Dystrybucja muzyki w Internecie może stać się głównym źródłem zarobkowania. Aby ziścił się taki scenariusz, należy jednak dołożyć starań w zakresie zwiększania świadomości istnienia treści wśród grup docelowych. Profile w social mediach są do tego odpowiednim narzędziem. Za pośrednictwem mediów społecznościowych warto udostępniać linki do platform streamingowych, co przekładać się będzie na zyski.
Obecność na playlistach jest pierwszym krokiem na drodze do zarabiania, ale nie ostatnim. Sprzedaż muzyki w Internecie determinowana jest przez różne czynniki. Najczęściej chodzi jednak o liczbę odtworzeń, która wpływa na wysokość środków, jakie trafiają do twórcy. Monetyzacja treści nie w każdym serwisie wygląda tak samo, ale kluczowe jest wywołanie zainteresowania utworem. Im więcej osób odwiedzi daną platformę, by obcować z contentem utworzonym przez konkretnego artystę, tym lepiej i dla tej platformy, i dla twórcy. Korzyści są zatem obopólne.
Na muzyce w Internecie można więc zarabiać, ale trzeba potrafić się pokazać, bo przy olbrzymiej konkurencji sam, nawet najbardziej wartościowy, content nie wystarcza.
